지난 2015년, 기타리스트 박규희는 한국에서 처음으로 리사이틀을 열었다. 그녀는 예원학교 졸업 후 일본으로 이민을 갔고, 이후 오스트리아 빈 국립음대를 졸업했다. 주로 해외에서 활동해 온 그녀이기에, 박규희의 음악을 듣고 싶으면 음반을 꺼내들 수밖에 없었다. 한국 데뷔를 오랫동안 꿈꿨던 그녀는 첫 리사이틀 공연명을 ‘꿈’이라는 뜻의 에스파냐어 ‘수에뇨(sueño)’로 지었다.

꿈을 이루니, 다시 새로운 꿈이 펼쳐진다. 빈에서 공부하던 학생 시절, 박규희는 빈 심포니에서 활약하던 플루티스트 최나경을 동경했다. 그래서 박규희에게는 세종문화회관 상주음악가인 최나경과 함께하는 이번 무대가 무척 소중하다. 다음은 공연을 앞둔 박규희와 나눈 일문일답.

여러 가지 이유가 있었죠. 유학시절에는 상금 때문에 나가기도 했고, 단순히 무대경험을 쌓기 위해 나가기도 했고, 큰 꿈을 위해 죽기 살기로 도전한 적도 있어요. 가장 큰 이유는 제 자신이 나약해지지 않도록 훈련하고 싶었어요. 콩쿠르는 단 한번, 짧은 시간의 기회만 주어지잖아요. 콩쿠르 경력이 쌓이며 실력이나 마음이 단단해진 것 같아요. 가장 기억나는 콩쿠르는 알함브라 기타 콩쿠르 본선 때인데요. 제가 너무 긴장해서 두 번째 곡에서 잠시 멈췄어요. 그 3초 동안 여러 생각이 들더라고요. 그동안의 노력이 본선에 와서 물거품이 되는구나… 허탈하기도 했죠. 그런 생각을 하니까 오히려 편안하게 마음을 내려놓고 연주를 이어갈 수 있었어요. 그 연주가 좋은 평을 받아서 우승과 청중상을 동시에 거머쥐었어요. 엄청난 경험을 했습니다. 어쩌면 트라우마가 될 수도 있었던 한 무대가 저에게는 가장 큰 자신감이 됐습니다.

아무래도 다른 악기와 함께 할 때에는 음량 밸런스에 신경을 많이 써요. 앰프를 사용해 기존 음량보다 크게 만드는데, 그러면 클래식 기타 본연의 소리를 잃기 쉽지요. 연주자가 가장 예민해지는 부분입니다.

이번 공연처럼 다른 악기와 컬래버레이션을 하면 클래식 기타를 더 널리 알릴 수 있다고 생각해요. 여전히 클래식 기타는 바이올린이나 피아노만큼 대중의 인지도가 높지는 않지만, 이런 공연 기회들이 지난 3년 동안 저 뿐만 아니라 다른 기타리스트에게도 많이 주어진 것 같아요. 클래식 음악 팬들에게 클래식 기타도 조금씩 알려지고 있는 시점이 아닌가 생각합니다.

평소 집이 아닌 곳에서 지내는 날이 많아서 쉬는 날에는 무조건 집에 있으려고 해요. 더 여유가 있는 날에는 사진을 찍으러 다녀요.

청중에게 신뢰받는 연주자가 되고 싶어요. 박규희라면 언제 어떤 곡을 연주하든 믿고 들을 수 있는 그런 연주자요.

한국에서는 처음으로 다른 악기와 함께 무대에 오르는 것 같아요. 개인적으로 존경하는 나경 언니와 첫 공연을 하게 돼서 너무나 영광스러워요. 꿈같은 일이어서 공연이 많이 기다려집니다!